Kunstmuseum Wolfsburg

Wie erwartet mal wieder eine Ausstellung, die uns am Kunstbegriff zweifeln ließ.
Schwarz-weiß Videos, dunkle Räume mit unterschiedlichen Lichtquellen und dann noch abgehackte Füße, die Wurzeln bildeten und verschränkte Arme, die eine Schlange waren.
Die Installation im großen Raum machte allerdings - weit ab vom Kunstgedanken - einfach Spaß!
Einmal auf dem Mond sitzen stehen liegen, ihn besteigen, oder von weitem auf großen Sitzkissen liegend betrachten, Schwerelosigkeit durch Spiegelungen etc.
Empfehlung für Kinder für ein Stündchen an einem verregneten Sonntag.

Carmen/Morgenröte eines Stiers - Ballett TM

Mit Carmen bekam man eine erwartbare Choreografie. Sehr sportlich, sehr spanisch und die Transkription von Schtschedrin klang doch sehr nach dem Original, was gut gefiel.
Herausragend mal wieder Marco Marangio als Don José! Tobender Applaus!
Und wie immer, auch ein Torero muss bei uns auf Socken kämpfen....

Der zweite Teil des Abends - nach der Pause - ließ das Publikum eher mit  Fragen zurück.
Die wunderbare Fiammetta sollte den zeitlebens erfolglosen George Bizet darstellen - zunächst fix auf einem Podest.
Der Armen hatten sie eine gruselige Maske aufs Gesicht gepappt, die in einer grauen Perücke auslief, dafür aber sehr bauchfrei, wahrscheinlich, um von dem gruseligen face abzulenken
Die anderen der Company trugen Sportjerseys und kurze Hosen; eine Ballerina schwenkte unaufhörlich eine riesengroße Flagge.

Das gab bestimmt Muskelkater am nächsten Tag!
Ansonsten erschloss sich der Inhalt nicht. Ulrike Schröder hat im Programmheft eine Interpretation versucht, wirklich weitergeholfen hat das auch nicht. Das Ergebnis: Deutliche Buhrufe für Jeroem Verbruggens Choreographie! 

Kulturfest im Kloster MD

Nach fünf Jahren wurde die erfolgreiche Veranstaltung endlich wieder aufgelegt - und die Massen strömten.
Ist es nicht herrlich, lange Warteschlangen zu sehen, in denen Leute geduldig warten, um Kunst konsumieren zu können? In diesen Zeiten ganz besonders großartig!
Und niemand wurde enttäuscht! Von unterschiedlicher Musik, über Tanz, Lesungen, Gesprächen, Licht und Klanginstallationen und einfach schönem Zusammensein.
Das Klostercafé hatte reichlich für Speis und Trank gesorgt, ein herrlicher Abend!

Elbsandsteingebirge

Nach Jahrzehnten kurz entschlossen die Idee, mal wieder eine Ferienwoche in dieser tollen Gegend zu verbringen.
Auch bei nicht so schönem Wetter ist das Gebirge einfach atemberaubend.
Wunderbares steinerne Monumente, gut gepflegte Wanderwege, viele Möglichkeiten zur Einkehr.
Empfehlung: in Bad Schandau die Toskana Therme,  wo man viele Stunden der Entspannung genießen kann!

I Capuleti e i Montecchi - Romeo und Julia

Oper von Vincenzo Bellini im Theater Magdeburg

Die Premiere der Oper Romeo und Julia am Theater Magdeburg war stimmlich einfach überwältigend. Die Solistinnen und Solisten lieferten eine beeindruckende Darbietung; der Chor trug wie immer maßgeblich zur Atmosphäre bei.

Die Anhänger Romeos - Frauen in Rot, die Gefolgschaft Julias - Männer in Blau! Dazu Lorenzo sehr "subtil" in einem rot-blauen Anzug - verdeckt von einem Mantel, den er ab und an lüftete. Nachvollziehbar, wenn auch etwas plakativ. 

Anderes in Bühnenbild und Ausstattung blieb in seiner Symbolik nicht wirklich nachvollziehbar! Zum Beispiel die Kostüme: eine Mischung aus Zorro, Cowboy und Batman!? Ein besonderer Lacher waren die fast lebensgroßen Holzpferde, die von mehreren Darstellern bewegt wurden und auf die die Protagonisten - nicht immer sicher - wieder und wieder auf- und absteigen mussten. Das war schlichtweg unfreiwillig komisch – vor allem, als aus den Nüstern auch noch Nebel kam.
Das Orchester enttäuschte dagegen nicht - wie immer großartig, es rundete das gesamte Klangerlebnis perfekt ab. Lang anhaltender Applaus für alle Künstlerinnen und Künstler auf der Bühne und im Orchestergraben!
Also einfach Augen zu machen und die wunderbare Musik genießen!

Was das Nashorn sah, als es auf die andere Seite des Zauns schaute - Puppentheater Magdeburg

Ein Puppenspiel über das Grauen von Buchenwald, ist das überhaupt möglich?

Angelehnt an die klassische Fabel nähert sich das Stück dieser Thematik auf eine feinfühlige und beeindruckende Weise.

Die Grausamkeit des Lebens im Konzentrationslager wird subtil und ohne direkte Darstellung von Gewalt erzählt, was es für Kinder ab 10 Jahren zugänglich macht, aber sicher vor- und nachbereitet werden sollte.

Die wunderbaren Puppen und ihre talentierten SpielerInnen trugen zur Schaffung einer beklemmenden Atmosphäre bei, ebenso wie die einfache, aber wirkungsvolle Bühnengestaltung.

Die anderthalb Stunden lange Aufführung erreicht eine tiefgehende Wirkung, die auch Erwachsene berührt und nachdenklich macht, insbesondere in der heutigen Zeit.

Aber es erfordert auch viel Durchhaltevermögen - was sich nach ca. einer Stunde an der Unruhe der Kinder im Publikum zeigte.

Das Stück hinterlässt einen bleibenden Eindruck und regt zur Auseinandersetzung mit der Geschichte an.

Beethovens 9. Sinfonie im Opernhaus Magdeburg

Anlässlich des 80. Jahrestages der Zerstörung Magdeburgs am 16. Januar wurde im Opernhaus die 9. Sinfonie von Beethoven aufgeführt.

Seit Jahrzehnten wird mit der Ode an die Freude ein Zeichen gegen Krieg und Zerstörung gesetzt.

Die Sinfonie, die sowohl in ihrer musikalischen Tiefe als auch in ihrem emotionalen Gehalt wie immer beeindruckte, war das richtige Fanal in der heutigen Zeit! "... alle Menschen werden Brüder"

Es war die letzte Aufführung unter der Leitung unserer Generalmusikdirektorin Anna Skryleva, die das Orchester mit Bravour führte und der Veranstaltung eine besondere Note verlieh.

Bei SolistInnen und Chor gab es ein paar Spitzen; insgesamt aber eine wunderbare Darbietung, die sowohl die historische Bedeutung als auch die Musikalität der Aufführung würdigte.

Bertold Brecht: Herr Puntila und sein Knecht Matti - Schauspielhaus Hamburg

Die Aufführung von „Puntila und sein Knecht Matti“ am Schauspielhaus in Hamburg war ein besonderes Erlebnis.

Die Inszenierung stützte sich auf eine Top-Besetzung, mit SchauspielerInnen der ersten Garde, viele von ihnen bekannt aus dem TV. Etwas obsolet die vielen Nacktszenen, postmodern und nicht wirklich mehr ein Aufreger ...

Sollte das der Brechtsche V-Effekt sein?

Die Veranstaltung dauerte dreieinhalb Stunden, was selbst geduldigste Zuschauende herausforderte, aber trotz der Länge war es eine herausragende Darbietung, vor allem Dank des Darstellers des Puntila, Joachim Meyerhoff, der für seine Bücher und seine Schauspielkunst geschätzt wird.

Ganz wunderbar - wie immer - Michael Wittenborn, der in verschiedene Rollen switchte musste und das absolut bravourös tat.

Respekt auch vor der körperlichen Leistung - zeitlich und auch motorisch herausfordernd.

Da stockte schonmal kurz das Herz, wenn der 71-jährige auf einen kleinen Eimer steigen musste.

Ausverkauftes Haus und eine Insszenierung, die sicher in Erinnerung bleibt.

Beuys Ausstellung MD

Die Ausstellung zum Enfant terrible der Kunstszene Joseph Beuys in der Wobau Galerie war eine interessante, wenn auch eher kleine Sammlung.

Auch wenn die Anzahl der Originalwerke begrenzt und der Eintritt etwas teuer war, bot doch das Konzept mit einer Mischung aus Originalen, Fotos und Kopien einen abwechslungsreichen Einblick in Leben und Werk des Künstlers. Einen Schwerpunkt bildeten freilich Beuys politische Aktivitäten. 

Dieses Engagement wünscht man sich von den heutigen bekannten KünstlerInnen.

Onkel Werner - TM

Moderne Adaptationen "nach Tschechow" genießen wir eher mit Vorsicht, aber diese hat uns restlos überzeugt!
Die Kritik an der Inszenierung war für uns nicht nachvollziehbar. Genau das ist das Thema der Zeit!
Die Trostlosigkeit in der Provinz, die fehlenden Möglichkeiten, die Schuld der immer anderen. Und das Abschieben der Verantwortung auf die da oben, egal wer die da oben gerade sind!
Die schauspielerische Leistung war absolut genial - die Zeit verging wie im Fluge!

Planet B - Theater Magdeburg

Da ist er wieder, der israelische schwarze Humor ....

Yael Ronen schafft es, dass einem das Lachen - trotz der allgegenwärtigen Thematik Klimakrise - nicht im Hals stecken bleibt.
Die Inszenierung in unserem Haus tut ihr übriges! Alle Rollen sind genial besetzt und mit wenig Bühne doch sehr beeindruckend.
Einfach toll, wie die Tiere ihre spezifische Charakteristik herausspielen. Iris Albrecht als großfressiges Krokodil - genial! Da hatte es der Menschendarsteller  tatsächlich etwas schwerer!
Zum Schluss zog es sich wieder ein wenig, 20 Minuten zu lang.

Fast zwei Stunden ohne Pause machen einfach am Abend auch nicht so richtig Spaß.